QUAND L’IMAGE S’ANIME…

QUAND L’IMAGE S’ANIME… En écho à l’exposition Ça tourne !, Cyril DEVÈS, docteur en histoire de l’art, vous propose de découvrir en quatre séances l’univers de l’image et de l’animation, de la fin du 19e siècle au milieu du 20e siècle. L’affiche illustrée se développe au 19e siècle, en parallèle de l’industrialisation, offrant une image plaisante et attractive de la société. De grands noms s’essayent à cet art populaire, tels que Manet, Bonnard, Chéret, Toulouse-Lautrec ou Mucha. L’occasion de s’interroger sur cet art de l’éphémère qui arrive à stimuler l’imaginaire collectif et à créer un esthétisme de la flânerie. Le 19e siècle est réputé pour être le siècle des « -scopes » (kaléidoscope, stéréoscope, ophtalmoscope, etc.) et des « -ramas » (panorama, diorama, cosmorama, etc.). Dans ce siècle qui fait la part belle au regard et à l’observation, Émile Reynaud développe son théâtre optique, véritable naissance de l’animation. À travers les destinées des frères Lumières, d’Émile Cohl et de Georges Méliès, découvrez l’histoire de l’image animée. Une véritable course à l’innovation, où la recherche technique et la volonté de créer du divertissement conduisent à la naissance d’un nouvel art. Face à Walt Disney et aux studios Ghibli, existe-t-il un cinéma d’animation « à la française » susceptible de rivaliser par sa spécificité et son originalité ? Entre culture savante et culture populaire, cette question révèle les enjeux liés à la création contemporaine dans le cinéma d’animation.